内容简介：
从贝多芬与莫扎特，到勃拉姆斯，再到勋伯格与卡特
查尔斯•罗森以热情、犀利乃至尖刻的洞见，评判与解析音乐的过去与现在
“在讲述聆听音乐的困难与最终得到的享受与启迪时，再没有谁能比罗森做得更好了。”
《批判性娱乐》是著名钢琴家、音乐学家查尔斯•罗森发表于《纽约书评》的18篇文章的书评与文化评论合集。在这些文章中，罗森犀利、敏锐而又充满幽默感地回顾了古典音乐、21世纪的新音乐以及各式文学作品，既注意到了古典音乐在当代社会的变化以及现代流行音乐的发展，又以极其精准的眼光批判了评论界的部分浮华现象。他立体地扩张了自己对音乐等艺术作品的理解和诠释，既酣畅淋漓又丝丝入扣。这本书不但是对于文艺作品的评判，也处处都是对自己的娱乐性解析，完美地呼应了书名：批判性娱乐。
媒体推荐：
一场令人兴奋的阅读之旅……在超过三百页的篇幅中，从怯场到巴赫与亨德尔的键盘音乐，从舞台剧本到《费加罗的婚礼》……再到美国作曲家艾略特•卡特，罗森在本书中谈到了各种不同主题。
——《华盛顿邮报》
这本书既为表演者而也为非表演者而写，这本书既为有素养的新鲜人也为经验丰富的业内专家而著。不论对谁，它的作者都慷慨分享自己的见解。今天，再没有谁能在书写关于音乐的文章时更睿智地谈及聆听的困难，谈及人们最终如何从音乐中得到享受与启迪。
——《泰晤士报文学副刊》
这是一本充满激情的关于音乐之爱的书，罕有地做到了既有批判性，又深具娱乐效果——正如人们对于音乐表演者的全部期望。
——《音乐与文学》