日本人气插画师junaida新作
第13届MOE绘本屋大奖作品
通过“的”字，踏上无尽的奇幻旅程
◎ 编辑推荐
☆ 日本人气插画家朱奈达（junaida）新作，第13届MOE绘本屋大奖作品
朱奈达是当今备受瞩目的日本插画家，他的创作跨越音乐专辑、文创、网站设计等领域，粉丝遍布世界，也是小红书热门作者。在绘本领域更是佳作频出，多次斩获日本MOE绘本屋大奖、日本书籍出版协会理事长奖。
朱奈达的作品以惊艳的奇幻画风而闻名，高超的画功、超然的想象力、梦幻的体验感，总是令读者惊叹。他的绘本大多以手绘水彩着色，用宏大而细节饱满的叙事性画面创造了一个个不可思议的世界，“想要走进画中”是他带给很多读者的真切感受。
《的》这部作品延续了朱奈达的奇幻画风，突破式的“无限放大&循环”的画面和语言形式，又让读者耳目一新，是他近年难得的绘本佳作，在2020年获得第13届MOE绘本屋大奖。
☆ 超富想象力的梦幻王国，无限放大的异想世界，通过“的”字，开启无尽旅程！
穿着红大衣的小女孩“我”从口袋中掏出一座城堡，在城堡顶层的房间里，有一大床蓝色的丝绸被，被罩上有一艘小船，船上的水手们在向远方的灯塔驶去……接着，奇特的马戏团、动物们的图书馆、鸽子钟里举办的茶会、纸飞机上的公主、银河尽头的美术馆、人鱼一家的厨房……一幕幕不可思议的场景都通过“的”字连接起来，凭借这个字的神奇力量，时空无限转换，新事物意外相遇，观者进入了一个个未见过的世界……到了绘本的结尾，一切又巧妙地回到“我”身上，形成了一段循环往复的奇幻之旅。
这是一本少见的“无限放大&循环”形式绘本，在惊艳的画风之上，作者朱奈达超凡的想象力再次迸发，一个个“的”字挑战了语言的限度，读者犹如被引领着，游历了一个庞大的异想世界。
请走进绘本，翻开一页页画面，开启一个个世界，体验这段无尽的旅程吧！
☆ 视觉发现，细节满满，值得反复观看。 宏大场面之下有着丰富的细节，一直是朱奈达画作的特点。《的》同样是一部“百看不厌”的绘本，每一张画面都有多层次的质感，每一次观看都能带来新的发现。精密的钟表、隐藏的小动物、看似对称又不对称的小差别……精心而巧妙的构图设置，需要读者一再探索，一看再看。本书还可以作为视觉发现绘本，小读者可以寻找画面中的细节，构思创作自己的幻想故事。
☆ 知名设计师担当装帧设计，突破书本的既定形式。精美别致文艺范，适合收藏 &展示。
担任本书设计的是被誉为“设计鬼才”的日本知名设计师——祖父江慎。他在装帧上进行了突破性的尝试。简洁的封面上，主人公红衣女孩吐出一个小小的烫金“的”字，引发故事的开端。接下来翻开书本，会找不到环衬页，而是直接开始画面，开启叙事。全书为右翻形式，一列竖排文字在右侧白页，画面均在左侧，直到翻到结尾。版权等信息仅在封底进行布局，因此所有内容以外的部分都尽可能被限制，而《的》这个故事的整体，被设计成一个完整的独立世界。所以《的》不仅是书名奇特，画面奇幻，设计上也突破了书本的既定形式，让人耳目一新。全书采用专色印刷，作者亲自审核。一本别致的小书在手，可以切实感受到其中定藏着什么奇妙。这部绘本大作，不仅会成为孩子们的精美读物，也非常适合文艺青年和插画爱好者收藏。
◎ 内容简介
一个“无限放大”“无限循环”形式的绘本。从一个穿红大衣的女孩（我）开始，到结尾以一个穿绿大衣的女孩口袋中的（我）结束。所有奇妙的事物和场景通过“的”字连接起来，展现了一个没有终点的幻想旅程。
“的”总是偷偷地夹在字里行间，凭借这个字的神奇力量，新事物意外相遇，从未见过的风景出现，从未听过的故事开始……在一个个“的”字指引下，读者会走进银河尽头的美术馆、咕咕钟里的茶会、珊瑚礁上的人鱼之家……踏上一段超越时空的奇幻之旅。
正如作者朱奈达所说：“Joy of imagination！希望大家能通过我的画，悠游在想象的童话世界里。”
◎ 读者评价
通过《朝日新闻》的报道得知这本书。实际到手后，给我的感受超出想象。 封面上只有一个“的”字在女孩的嘴边。 通常，不管是什么样的图书都会有环衬。 但这本书却没有，直接开始画面。版权页也在封底进行布局。 因此书的内容以外的部分，尽可能被限制在很小限度。 书的“内容部分”被首要重要对待，被设计成一个完全独立的世界。 跨页右侧是白色，只有一列文字。左页是配图。 起初，我对它的结构感到困惑。 继续阅读，我进入这本书的世界，享受它，慢慢品味奇幻的画面…… 渐渐地，这本书对自己来说，成为了珍贵之物。
——日本读者
在百看不厌的画面中，隐藏着不可思议的解谜，感觉又像是一本厚重的绘画集。
感觉自己从开篇的画跃入了画中的口袋，不断探寻，途中会感到时间的飞跃，被引导着走到结尾。
以为只需要单纯地享受画面，结果是走到了口袋里的“自己”。
果然是一段寻找自我的旅程啊。
——日本读者