《裸体艺术》简介:

本书脱胎于肯尼斯·克拉克爵士1953年在美国华盛顿国家美术馆举办的专题讲座,数十年后,它进入了讨论与解释人类深的欲望和心之所系的作品的殿堂。

克拉克以揭示艺术之美为主题,从男性、女性、力量、痛苦、狂喜等几类主要的艺术题材入手,阐述了古风时期和中世纪以降西方裸体艺术的历史,引领读者洞悉裸体艺术中所蕴藏的真与美。古希腊、古罗马、文艺复兴时期的佛罗伦萨、巴黎、纽约……都是裸体艺术绽放光芒的土壤。波留克列特斯、菲狄亚斯、普拉克西特列斯、达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔、丢勒、普桑、鲁本斯、安格尔、雷诺阿、毕加索等艺术史上的大人物,也都留下了重要的裸体艺术作品。

《裸体艺术》摘录:

与文明一样,艺术风格的崩溃都是从内部开始的。在很大程度上,只要理想范式有所松动,就会出现迎合大众口味的变化,“三女神”就是代表。在整个古希腊,如果遇到漫不经心、能力不足、眼界狭隘的匠人,镜子背后或者廉价陶器上出现的裸体形象都会变得颇为奇怪。抛开能力不说,这种变化或许反映了一种朴素的现实主义。所有的大众艺术都会向最低的共同水准靠拢因为从总体来看,现实生活中身材像土豆的女人可比尼多斯的阿佛洛狄忒那种尤物多得多这种变化更加强调女性身体的生理功能,在此应该再次借用一下我开头的比喻:阿佛洛狄忒总是时刻准备着退回到最原始的粗笨模样。

《裸体艺术》目录:


插图目录
第一章 裸体与裸像
第二章 阿波罗
第三章 维纳斯I
第四章 维纳斯II
第五章 力量
第六章 痛苦
第七章 狂喜
第八章 别样传统
第九章 以裸像本身为目标
译后记
译名对照表
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