《后戏剧剧场（修订版）》简介：

“戏剧”与“剧场”，真的是只有一字之差么？

人们所熟悉的对白、情节等，是剧场艺术的必备元素么？

长久以来，文本至上的剧场模式遮蔽了怎样一种可能？

音乐、美术、动作，甚至演员的身体，如何在剧场中被强调并走向独立？

对这些问题的系统回答，足以证明当代剧场艺术进入了崭新的发展阶段。

此书作为德国著名剧场艺术学家汉斯- 蒂斯•雷曼的划时代

力作，不仅是剧场艺术实践者、研究者的必读书目，也能启

发对当代艺术感兴趣的普通读者的思考。

《后戏剧剧场（修订版）》摘录：

譯者序： i. Theater（觀看之場所）與Drama（去做）之辯 ii. 1）“觀看”成為當代戲劇的本質（可以沒有劇本、舞臺、佈景、燈光、道具、服裝、演員） 2）戲劇三階段：1. 前戲劇劇場時期（包括古希臘戲劇以及各民族“原始”的戲劇形式）；2. 戲劇劇場時期（古希臘戲劇之後，尤其是中世紀戲劇之後以劇本為中心的戲劇形式）；3. 後戲劇劇場時期（萌芽於20世紀初，在20世紀70年代后蓬勃發展，直到今天）——意義：戲劇史與文學史脫離 3）在後戲劇劇場中，文本只是整個戲劇統一體的一個組成部份，與音樂舞蹈動作美術等其他戲劇手段平起平坐。 iii. 1）20世紀前半期，實驗戲劇反對模仿（格特路德·恩斯特、阿爾托） 2）布萊希特，演員與觀眾直接交流，後戲劇劇場也可稱為“后布萊希特劇場” 3）薩繆·貝克特、彼德·漢德克、博托·斯特勞斯、海納·穆勒 4）電子與媒體社會：羅伯特·威爾森、楊·法佈雷、阿西姆·弗萊婭、皮娜·鮑什、邁瑞迪克·蒙克、理查德·福爾曼、理查德·謝克納，所謂“後現代藝術” *Sprache als Theatralik - E. Jelinek "die Sprachflächen" 三維-二維 iv. 後現代戲劇特點： 1）文本和情節：文本紆貴，與動作、音樂、視覺等藝術手段平等 2）舞臺與空間：等級化戲劇空間（焦點效果）被取消，觀眾的自主性加強，他們可以自己決定把目光投向哪裡。 3）時間：強調真實時間，打破舞臺時間的虛構性（傳統劇現實時間與劇情時間分開-布萊希特敘事劇以真實時間反思巨長時間-后劇場戲劇強調真實時間） v. 中國素以“唱念作打”為戲劇核心，受“易卜生主義”影響轉向“劇本中心主義”。而雷曼觀點相仿中國傳統戲劇。

《后戏剧剧场（修订版）》目录：

中译本修订版序言............................................................... i
中文版序......................................................................... iii
译者序............................................................................. v
前　言............................................................................. 1
一、切入点....................................................................... 1
二、意　图....................................................................... 4
三、戏剧剧场的操作秘密................................................... 9
四、媒体社会的重大影响..................................................10
五、名　单......................................................................12
六、典型模式...................................................................15
七、后现代与后戏剧......................................................... 16
八、语　汇......................................................................17
九、传统与后戏剧............................................................19
第一章　戏　剧................................................................21
第一节　戏剧和剧场.........................................................21
一、“叙事化”—— 彼得•斯从狄与罗兰•巴特 ............... 21
二、剧场和戏剧的疏离 ............................................... 23
三、“戏剧话语” ....................................................... 24
四、布莱希特之后的剧场 ............................................ 26
五、悬念与张力 ........................................................ 27
六、“瞧瞧你演的这出戏！” ......................................... 29
七、“形式主义剧场”与模仿 ....................................... 30
八、情节的模仿 ........................................................ 31
九、“能量剧场” ....................................................... 33
第二节　戏剧与辩证法......................................................34
一、戏剧、历史、意义 ............................................... 34
二、一览全貌的理想（亚里士多德） ............................. 36
第二章　后戏剧剧场前史....................................................45
第一节　剧场和文本.........................................................45
第二节　20 世纪...............................................................48
一、纯粹戏剧与非纯粹戏剧 ......................................... 48
二、戏剧的危机，剧场自己的道路 ................................ 49
三、自立化，再剧场化 ............................................... 50
四、新先锋派 ........................................................... 53
五、对历史先锋派的简要回顾 ...................................... 60
第三章　后戏剧剧场纵览....................................................77
第一节　在情节彼岸——仪式、空间声音、景观..................77
第二节 康托与仪式.........................................................81
第三节 格鲁伯——空间中的回响..................................... 86
第四节 威尔森与风景......................................................90
第四章 后戏剧剧场符号....................................................98
第一节 综合法的消解......................................................98
第二节 梦幻画面.......................................................... 100
第三节 联 觉.............................................................. 101
第四节 展演文本............................................................ 103
一、并列，非等级性 ................................................ 104
二、共时性 ............................................................ 106
三、符号密度游戏 ................................................... 107
四、盈 满 ............................................................ 109
五、音乐化 ............................................................ 111
六、绘景，视觉戏剧构作 .......................................... 113
七、暖与冷 ............................................................ 116
八、身体性 ............................................................ 117
九、具体剧场 ......................................................... 120
十、真实的闯入 ...................................................... 122
十一、事件，情境 ................................................... 128
第五章 例 子.............................................................. 134
第一节 在杨以及他的朋友们那里度过的一个傍晚............ 134
第二节 叙 事.............................................................. 136
第三节 场景诗.............................................................. 138
第四节 各种艺术之间.................................................... 140
第五节 场景论文.......................................................... 141
第六节 “动态摄像剧场”.............................................. 143
第七节 高度自然主义.................................................... 145
第八节 酷 乐.............................................................. 150
第九节 共享空间的剧场................................................ 155
第十节 单人剧场或独白................................................ 159
第十一节 合唱剧场....................................................... 166
第十二节 异质性剧场.................................................... 171
第六章 展 演.............................................................. 173
第一节 剧场艺术与展演................................................ 173
第二节 展演艺术的关键................................................ 175
第三节 自我变形.......................................................... 177
第四节 侵犯与责任....................................................... 181
第五节 展演艺术的现在时............................................. 183
第七章 后戏剧剧场的方方面面......................................... 190
第一节 文 本.............................................................. 190
一、文本与舞台之间的竞赛 ....................................... 190
二、文本风景，声音剧场 .......................................... 194
第二节 空 间.............................................................. 197
第三节 时 间.............................................................. 201
第四节 身 体.............................................................. 213
一、后戏剧身体画面 ................................................ 215
二、痛苦，卡塔西斯 ................................................ 218
第五节 媒 体.............................................................. 220
一、幻觉机器 ......................................................... 221
二、后戏剧剧场中的媒体技术 .................................... 222
三、录像装置 ......................................................... 223
四、使人解压的电子图像 .......................................... 224
五、“可表现性”，命运 ............................................. 227
结语：政治性................................................................. 231
一、跨文化剧场.............................................................. 232
二、表现、尺度与越界.................................................... 234
三、非践履艺术？.......................................................... 237
四、戏剧和社会.............................................................. 239
五、居伊•德波的“景观社会”与剧场............................. 243
六、感知中的政治，责任中的美学................................... 245
七、冒险美学................................................................. 247
参考书目....................................................................... 249
修订后记....................................................................... 263
· · · · · ·