没有生活，艺术不会发生。
我们不过是尘世凡者，却因为“艺术”看到生活中闪耀的光。
谷仓、街道、海边、房子、花草、峡谷、天空、孩子……摄影镜头下的万物解读
从爱德华·霍珀到威廉·怀利，从尼古拉斯·尼克松到多罗西娅·兰格……
29位顶级艺术家、2幅世界名画、33幅经典大奖摄 影师作品
20世纪70年代美国新地形摄影代表者罗伯特·亚当斯
对经典绘画及摄影作品的散文式犀利反思
这是一本有关人文、艺术、社会和自然的摄影艺术评论集。
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【编辑推荐】
1、没有生活，艺术不会发生。艺术是门，打开后看见生活。
2、一本有关人文、艺术、社会和自然的摄影艺术评论集。收录了20世纪70年代美国新地形摄影代表者罗伯特·亚当斯，对包括茱莉亚·玛格丽特·卡梅隆、弗兰克·戈尔克、多罗西娅·兰格在内近三十位著名摄影家的作品进行的思索与探讨，其中一半以上以前从未出版过。
3、在这个娱乐至上的时代，以艺术之名敲响一记警钟。艺术家肩负起自己的责任让真正的艺术诞生，以纯粹、诚实的态度面对真实的世界，客观中性地通过艺术表现，引导人们进行思考与共鸣。
4、经典作品发人深省。罗伯特·亚当斯通过那些亲切又令人警醒的天才之作，帮助我们认清残酷、冷漠的现实，回忆心中最美好的记忆。希望读者通过艺术家之眼，在如星光般柔软的艺术作品中，得到最真诚的抚慰与帮助。
5、全彩精装，特种纸印刷，还原作品最真实的氛围与色彩，适宜阅读与收藏。
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【内容简介】
本书是一本有关人文、艺术、社会和自然的摄影艺术评论集。在书中，20世纪70年代美国新地形摄影代表罗伯特·亚当斯，对包括威廉·怀利、尼古拉斯·尼克松、多罗西娅·兰格等多位著名摄影师在内的33幅作品，进行了解析评论。
本书中的文章多半为首次出版，文字真挚优美，蕴含引人思考的哲理仍通俗易懂。亚当斯通过那些展现人性的天才之作，在这个娱乐至上的时代，以艺术之名敲响了一记警钟。借助亚当斯对艺术及摄影的超强洞察力，我们更容易透过大师的摄影，唤起心中的美好，思考艺术、人与自然之间的关系，更好地认识生活和世界的真相。
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【媒体评论】
“罗伯特·亚当斯的摄影实践将风景摄影重新定位为人类对环境的影响。在本书所收录的文章中，他分享了自己对其他摄影师作品的回应。……关于特里·魏芬巴赫拍摄的飞行中的大黄蜂则向我们展示：摄影师帮助我们找到了什么？首先是惊奇。”
——威廉-梅耶斯，《华尔街日报》（节日礼品书精选）
“……对世界状况和我们在其中的可疑作用的文化绝望的一种令人振奋的回应。悄无声息的力量……优雅……引人入胜（且）重要……（亚当斯）不是以强势的坚持取胜，而是以一种低调的权威，包含了智慧、惊奇，以及对仔细观察和拥有自己所见的奉献精神。”
——凯伦-詹金斯，摄影眼博客
“极富启发性……。亚当斯的句子让人不得不放慢脚步倾听。”
——龙-斯莱特，《海堤》（On the Seawall）