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桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟。花落家童未扫，莺啼山客犹眠。赏欣《田园乐》是由七首六言绝句组成的组，写作者退居辋川别墅与自然界亲密的快乐，因此一题作“辋川六言”。这儿选的是在其中一首。诗里提到春“眠”、“莺啼”、“花落”、“宿雨”，非常容易让人想到孟浩然的五绝《春晓》。这两首诗写的日常生活內容有那麼多组分类之处，而诗意却很不同样。彼此之间相较，最易见出王维此诗的2个鲜明特点。第一个特性是绘形绘色，画中有诗。这并不意味着说孟诗就无画，只不过是孟诗重在写意画，尽管也提及花鸟鱼虫风吹雨打，但并不细腻勾勒，它的境是让阅读者从诗情画意间接性悟到的。王维此诗可彻底不一样，它不仅有很大的构图法，并且有实际独特的分染和关键点构画，使阅读者先见画，后意会。写桃花运、柳丝、莺啼，捕获住春季富有特点的景色，这儿，桃、柳、莺全是确指，比孟诗一般地提及花、鸟更实际，更非常容易勾起形象化印像。根据“宿雨”、“朝烟”来写“夜来风雨”，也是有相同的表达效果。在刻画景色基本上，从而有上色，“红”、“绿”2个色调字的应用，使景色独特怡目。阅读者面前会呈现一派峰回路转的绘画。“桃之夭夭，灼灼其华”，再加上“杨柳依依”，景色怡人。上色以后也有进一层3D渲染：深红色淡红的花朵上有点过夜的雨珠，颜色更温和讨人喜欢，下完雨后气体澄鲜，弥漫着扬扬芬芳，让人陶醉；翠绿的柳丝笼在一片隐隐约约的水烟中，更摇曳多姿美丽动人。通过逐层3D渲染、细腻勾勒，诗境开创一幅工笔重彩的绘画；比较之下，孟诗则似不上色的写意画。一个妙在有色板块，一个妙在没有颜色。孟诗从“春眠不觉晓”写起，先见人，后入关。王诗恰好反过来，在入关后才看到人。由于有“宿雨”，因此有“花落”。花落就该清扫，殊不知“家童未扫”。未扫非不扫，原是由于早晨人并未起的原因。这无人过问遍地花落的场景，并不是别有一番幽静的情致么。这恰好是王维所钟爱的人生境界。“未扫”二字不经意得之，一点也不切实，浑然一体无迹。末了写到“莺啼”，莺啼却不惊梦，山客犹自熟睡，这恰好是一幅“春眠不觉晓”的入迷绘画。但与孟诗又有细微的差别，孟诗从“春眠不觉晓”写起，实际上人已醒过来，因此有“处处闻啼鸟”的开心和“花落了解多少”的伏笔，其诗意可以用“春意闹”的“闹”字归纳。此诗最终才提到春眠，人睡得酣恬稳定，于身外之境一无所知。花落莺啼虽然有声响有响声，只烘托得“山客”的居住环境与心情越见平静，因此其诗意主在“静”字上。王维之“乐”也就在这里。大家说他的诗有禅味，并没错。尊崇幽静的观念原有消沉的一面，殊不知，王维诗弥足珍贵在它的静境与寂灭究竟有不一样。他能根据声响有无相生，写下静中的意趣，给人的体验仍是清爽明亮的美。唐诗宋词有诗意浑成的特性，但主要表现时仍有两大类，一种偏于意，令人间接性觉得境，如孟诗《春晓》便是；另一种偏于境，令人从境中悟到创作者之意，这般诗便是。而由境生爱，画中有诗。是此诗最明显优势。第二个特性是对仗工致，音韵学嘹亮。孟诗《春晓》是古体五言绝句，在格律和音韵上面很随意。因为孟诗散行，意脉一贯，有挥洒自如之妙。此诗则另有一工，因属近体六言绝句，格律极精严。从骈偶上看，不仅“石榴红”与“柳绿”、“宿雨”与“朝烟”等实词对仗工稳，连虚字的对仗也很精心。如“复”与“更”相对性，在句里都有并列诗情画意的功效；“未”与“犹”对，在句里都有转折点诗情画意的功效。“含”与“带”2个形容词在多义词上都是有积极颜色，使客观性景色沾染主观性颜色，十分栩栩如生。且对仗精密，看去一句一景，彼此之间却又映衬联系，浑成一体。“石榴红”、“柳绿”，“宿雨”、“朝烟”，彼此之间有关，而“花落”句承“桃”而成，“莺啼”句承“柳”而来，“家童未扫”与“山客犹眠”也全是映衬着的。这儿主要表现出的是人力裁剪运营的造型艺术匠心独运，艺术家构图法之极致。对仗之工再加上音韵之美，使诗词念来嘹亮外沿。中国古代诗歌以七言为行为主体，六言绝句在各代并不比较发达，优秀作品尤少，王维的一首可以算得上微乎其微了。